L’Équipée

Ce premier weekend, entre coaching professionnel et intelligence collective, permettra de poser les fondations du programme d’accompagnement. Un moment privilégié d’interconnaissance entre artistes, dans une ambiance conviviale, avec des ressources partagées, de l’entraide et des échanges de pair·e à pair·e.

Intervenantx·es : Claudia Courtial et Reese Chniber

Jour 1 · L’écosystème de la musique

→ Identifier les acteurs de la filière musicale et les réseaux et les partenariats envisageables
→ Comprendre les relations contractuelles et financières entre les professionnel·les
→ Se positionner efficacement dans cet environnement pour faire évoluer son projet
→ Co-développer des solutions aux défis liés au réseautage et au positionnement professionnel

Jour 2 · Stratégies de développement et prise de pouvoir

→ Développer des outils d’auto-diagnostic et d’auto-management
→ Renforcer sa confiance en soi et son pouvoir d’agir en tant que porteur·euse de projet
→ Analyser et débloquer des situations complexes grâce à l’intelligence collective
→ Construire un plan d’action structurant et réaliste pour son projet

En visio.

Intervenantes : Marie Robert (Les Canut·es) et Camille Muguet (Le Brise Glace)

→ Faire un état des lieux de l’avancement du projet, fixer des objectifs réalistes et planifier des actions concrètes sur différentes périodes de temps
→ Améliorer la gestion des aspects administratifs et juridiques de son projet musical
→ Connaître les différentes aides financières et dispositifs d’accompagnement
→ Acquérir des outils de gestion de projet pour structurer et piloter son projet en autonomie
→ Développer des stratégies pour surmonter les obstacles administratifs et financiers.

Jour 3 · Technique live

Intervenante : Claude Kerouault

→ Acquérir les bases techniques et les méthodologies usuelles pour se décomplexer vis-à-vis de la technique et gagner en autonomie
→ Acquérir le vocabulaire pour communiquer efficacement avec des équipes techniques

Jour 4 · Préparation vocale et corporelle

Intervenante : Isabelle Belleau

→ Affirmer sa posture scénique
→ Améliorer sa gestion du stress et maintenir son focus pendant la performance
→ Échauffer, récupérer et prendre soin de sa voix

Jour 5 · Diffusion et développement du réseau professionnel

Intervenante : Viviane Fargier

→ Construire une stratégie de diffusion adaptée à son projet (salles, festivals, cafés)
→ Comprendre les attentes des programmateur·ices et des professionnel·les du secteur
→ Identifier et activer les bons leviers pour développer son réseau
→ Co-développer des solutions aux défis liés à la diffusion et à la mise en réseau

Jour 6 · Identité artistique et communication

Intervenante : Marlène Vincent

→ Définir les éléments clés de son identité artistique : vision, message, singularité
→ Apprendre à présenter son projet de manière convaincante (pitch et storytelling)
→ Maîtriser les outils de communication et les stratégies de promotion
→ Co-développer des solutions face aux défis liés à la visibilité et à la cohérence artistique

En visio.

Intervenantes : Marie Robert (Les Canut·es) et Camille Muguet (Le Brise Glace)

Jour 7 · Atelier participatif : réinventer les règles

Intervenante : Mélina Mariotte
Atelier en mixité, ouvert à toutes et tous sur inscription ! (plus d’infos à venir)

Pensé avec les artistes de L’Équipée, cet atelier participatif nous invitera à questionner les enjeux de légitimité rencontrés par les femmes et les personnes en minorité de genre dans l’industrie musicale. Ce moment d’échange se conclura par une restitution collective, permettant à chacun·e de repartir avec des clés concrètes pour faire progresser l’égalité dans le secteur.

Jour 8 · Bilan collectif

Intervenante : Mélina Mariotte

→ Recueil des retours et témoignages des participant·es
→ Réflexion collective sur les perspectives à moyen et long terme

Claudia Courtial, directrice artistique et accompagnatrice de projet • Après trois ans passés à Grand Bureau, le réseau Auvergne-Rhône-Alpes des musiques actuelles, Claudia se lance en indépendante en 2022, soutenant l’émergence artistique sous diverses casquettes, dont la codirection artistique du festival Vogue la nuit. Aujourd’hui, elle coordonne le festival Les Chants de Mars et manage le duo pop indé Mauvais Garçon.

Reese Chniber, artiste et formataire • Artiste queer, handi et racisé·e, Reese milite pour une culture plus inclusive, plus respectueuse des minorités et plus accessible à toustes. En parallèle de ses explorations scéniques (chant, drag, stand-up), iel anime des ateliers artistiques auprès de publics vulnérables (exil, handicap, chômage longue durée, etc). Reese propose également des formations aux acteur·ices culturel·les à la lutte contre les violences et discriminations.

Marie Robert, administratrice / autrice, compositrice, interprète • Artiste musicienne, autrice, compositrice et interprète sous le pseudonyme Rosemarie, Marie est également administratrice spécialisée dans le spectacle vivant pour plusieurs producteurs, dont Last Train Productions, Evasion festival et Sanguine. Depuis 3 ans, elle développe une activité de management avec l’artiste lyonnaise Claire days.

Camille Muguet, responsable du pôle accompagnement des pratiques musicales au Brise Glace • Biberonnée aux festivals depuis l’adolescence, sa curiosité de longue date pour les « machines » et les personnes derrière les régies l’a naturellement orientée vers les métiers techniques du spectacle. Elle œuvre au sein de différentes structures pour faire ses premières armes, puis rejoint l’équipe du Brise Glace en tant que régisseuse des locaux de répétition et technicienne au Club. Elle y construit depuis une quinzaine d’années un parcours professionnel avec l’envie de faire du lien, de contribuer à l’émulation collective et à la magie du live pour toutes et tous et ce, des deux côtés de la scène ! Camille est aujourd’hui responsable du pôle accompagnement et développement des pratiques musicales.

Claude Kerouault, régisseuse générale et son • Après un parcours dans le socioculturel, Claude se tourne vers la technique du son, obtenant son diplôme de technicienne en 2012. Forte de 10 ans d’expérience en salles de concerts, festivals, théâtres, et auprès de groupes et d’artistes, elle consacre aujourd’hui une partie de son temps à la transmission de son savoir-faire, avec bienveillance et sororité.

Marlène Vincent, autrice, compositrice, interprète • Autrice, compositrice et interprète lyonnaise, Marlène est également spécialisée dans le songwriting et l’accompagnement d’artistes. Diplômée en communication en 2015, elle s’investit dans deux projets musicaux : Marlene Larsen (soft rock) en solo et Mary Killjoy (grunge féministe) en groupe, affirmant une identité artistique forte et engagée.

Viviane Fargier, manageuse et diffuseuse • Après avoir été chargée de production et diffusion chez Yuma Prod, Viviane fonde Many Ways Production, une structure spécialisée dans l’accompagnement de projets musicaux. Engagée et inclusive, elle crée des espaces de travail collaboratifs et bienveillants, tout en partageant régulièrement son expertise comme formatrice et membre de jury.

Mélina Mariotte, coordinatrice du collectif Les Canut·es • Après trois ans au sein du label Jarring Effects, où elle développe son expertise en distribution digitale, Mélina travaille à l’étranger avant de revenir en France en 2024. Elle gère aujourd’hui la coordination et le développement de le collectif Les Canut·es et anime des ateliers participatifs pour promouvoir une scène musicale
plus inclusive.